Wie im Himmel 2026 – Soneto de la Noche

.Wie im Himmel   Soneto de la Noche

Im Jahreskonzert 2026 des Fördervereins Musik im Fraumünster erklingt ein Programm mit Vokalmusik und Klavierimprovisationen, das ganz im Zeichen impressionistischer Farbwelten steht. Den Rahmen dafür bildet der amerikanische Komponist Morten Lauridsen, der zu den bedeutendsten und meistaufgeführten Komponisten der Gegenwart zählt. In den Midwinter-Songs nach Texten von Robert Grave eröffnet Lauridsen den Konzertabend mit Szenen aus Winter, tiefer Nacht und innigem Empfinden. Gegenüber stehen mit einer Auswahl aus den Nocturnes Charakterstücke über die Nacht, die das Thema der Midwinter-Songs aufgreifen und in meist homophoner Eintracht noch gezielter die Ruhe der Nacht und den Abschied vom Leben behandeln.

Lauridsens Klangsprache denkt das amerikanische Erbe Aaron Coplands weiter und changiert gefühlvoll zwischen deklamatorischer Prägnanz und weichen, impressionistischen Flächen. Diese stilistische Färbung führt von Lauridsen über seinen Vorgänger Copland, der dort seine Lehrjahre absolvierte, ins Zentrum des Impressionismus im 20. Jahrhunderts: Nach Paris, die Heimat von Lili und Nadia Boulanger.

Lili Boulanger steht mit zwei Werken im Zentrum des Konzerts: Soir sur la plaine und Soleil de septembre für gemischten Chor und Klavier reihen sich mit Eindrücken der herbstlichen Abendstimmung in die Thematik des Abends ein. Lili Boulanger zählte bereits in jungen Jahren zu den talentiertesten Komponistinnen ihrer Generation. Im Alter von 18 Jahren gewann sie u.a, den berühmten Prix de Rome, eine der bedeutendsten Auszeichnung für aufstrebende KomponistenInnen. Der Zauber ihrer Musik offenbart sich in raffiniert ausgehörten Akkordfolgen, die – von klassischen Kadenzvorgängen befreit und mit träumerischer Melodik kombiniert – ihre ganz eigene harmonische Sprache bilden.

Eine klanglich kontrastierende Ergänzung liefert Eric Whitacres As is the sea marveious. Das Werk entstammt dem fünfteiligen Zyklus The City and the Sea nach Gedichten von E. E. Cummings und behandelt das Meer als Bringer von Schlaf und Ruhe über die Welt. Im Zentrum der Klanglichkeit stehen hier Clusterakkorde im Klavier und reine Diatonik – ausschliesslich weisse Tasten, die sich zu einem homogenen Klangmeer ausbreiten.

Zwischen den Werken improvisiert der Berner Pianist Simon Buchner und schafft damit einzigartige Momente der Verbindung zwischen den verschiedenen Klangsprachen der Kompositionen. Er trägt mit seiner ganz eigenen Kunstfertigkeit dazu bei, den musikalischen Faden aus der Vergangenheit ins Jetzt fortzuspinnen und die wunderbare flüchtige Kraft der Nacht in das Unmittelbare des Moments zu bannen.  (Philipp Classen)

Simon Bucher 
hat sich international als Solist, Improvisator, Kammermusiker und Liedbegleiter einen Namen gemacht. Engagements führten ihn durch ganz Europa und die USA, an das Centre Pompidou Paris, KKL Luzern, Tonhalle Zürich, Stadttheater Bern, MoMA New York, Art Institute Chicago und an Musikfestivals wie dem Budapest Spring Festival, Klavierfestival Ruhr, Carinthischer Sommer, Nargen-Festival Tallin,  Murten Classics oder dem GAIA Musikfestival.
Sein Klavierspiel findet bei Presse und Publikum grossen Anklang. So schreibt SWR2: „Simon Bucher – der ist nicht bloss einfach ein fabelhafter Pianist, er ist ein souveräner, viel in der Musikgeschichte herumgekommener Musiker, der völlig schamlos und mit grosser Eleganz zwischen den Genres mäandriert.„
Der vielfach ausgezeichnete Musiker ist Preisträger des 10. Internationalen Johannes Brahms – Wettbewerbs und des Schweizerischen Tonkünstlervereins. Simon Bucher wurde als Speaker zum internationalen TEDx-Event eingeladen, war künstlerischer Leiter der Konzertreihe „Das Lied – Liedrezitale Bern“ und war Dozent an der Hochschule der Künste Bern.